乾癟的水果、空洞的蜂巢、建築拆遷遺留的廢銅爛鐵……這些物品因無用被拋棄，卻被藝術家胡曉媛拾起，拼湊出脫離常規的奇想世界。「胡曉媛：異路」是藝術家在香港的首個美術館個展，由即日起至4月13日假大館當代美術館舉行，展出12件圍繞「失能」之物創作的藝術品，在正軌與歧途間探尋存在的意義。

展覽呈開放式設計，參觀者可自由選擇觀展路線。

胡曉媛現於北京生活工作，她的作品曾在上海當代藝術博物館、香港M+、法國巴黎東京宮、美國洛杉磯郡藝術博物館等機構展出。

   展覽為美術館「突破」系列之一，聯同「艾莉斯亞．夸德：彼托邦」與「梅芙．布倫南：物方志」同期展出，三位女性藝術家從多面向探索物質與敘事，以各自獨特的視野審視社會、世界、人與物。在胡曉媛眼中，舊鋼筋、昆蟲殘翼，乃至糞便化石，皆是「失能」的象徵——它們脫離原有功能，卻因此獲得重構意義的自由。「胡曉媛：異路」延續藝術家一貫運用被忽視物件的風格，以裝置、繪畫、影像與文學創作，探討「功能」由誰定義，思考被標籤為「失能」的個體如何在社會中自處，又或另闢蹊徑。

藝術家善於利用生物遺骸和建築廢料，結合金屬、石材等常見媒材，創作獨樹一幟的藝術作品。

   參觀者將遊走於由紗幔分隔的空間，自由選擇參觀路徑。紗幔由綃（生絲）製成，柔若光，輕如影。美麗的背後，卻是暴力的取絲過程——為防止蠶破繭破壞絲心蛋白鏈，須先將繭蒸熟，殺死裏面的蠶。在完整與殘缺、生命與死亡間形成的綃，不僅以紗幔的形態在展覽中呈現，還多次被胡曉媛用來附着、覆蓋與包裹作品，作為其他物件的皮膚重生。豎立於展廳入口的裝置《心皮 一》模仿雌蕊的形態，上下結構對稱，底端嵌着一柄厚重的廢棄魚叉，中部的葫蘆既像木柄，又像果實，頂端輕薄如霧的綃向上延伸，恍如出竅的女性意識，嚮往逃脫「女主內」的傳統束縛，踏上一條不一樣的路。

參觀者可在紗幔走廊中漫步，迷失於藝術家打造的奇幻空間中。

作品《心皮 一》。

   《心皮 一》的兩側各有通道，一明一暗，任君挑選。明亮的一邊通往《卜居志》，藝術裝置取名自《楚辭》中的首篇，為屈原被放逐後的自白，抒發了詩人豁達自任的心志。胡曉媛以此為題，構建了一座斷壁殘垣、權力崩塌的微型宇宙。作品中，象徵至高權力的漢白玉和玄武岩，分別托起兩根由廢棄廟宇拾得、被白蟻蛀空的木梁，梁上「傷口」以綃包裹，在頹垣敗瓦中默默療癒、蛻變、獲得新生，呼應「眾人皆醉我獨醒」的孤絕。

作品《卜居志》。

   若循着暗處迂迴的紗幔迷宮行走，則會來到由兩塊鋁板築成的《我有根，但我在漂蕩。》前，鋁板上貼滿了胡曉媛創作的故事和詩歌手稿，猶如藝術家的「書房」，親密無間。桌上則擺放了螺、貝殼、昆蟲翼、植物、絲綢、野生羊毛等，均曾為生命的載體，如今化作遺跡，與手稿共同訴說着一個關於存在、漂泊與消逝的故事。

作品《我有根，但我在漂蕩。》（局部）。

   不止物質會消逝，思想也會消亡。《放逐志異》由一部錄像和一首詩組成，向衰亡的世界語致敬。影像呈現穿越冰島荒蕪之地的旅程，鏡頭掠過迷霧中的古老監獄，潛入水中觀察章魚產卵後死亡，繞過被人類剃下的羊毛，交錯的畫面織成一張生命之網。旁白用世界語低吟藝術家所作的詩歌，這門曾被寄予美好願景的「通用語言」，如今卻無人問津，步向「失能」。沒落的語言搭配貧瘠的景像，彷彿宣告：不同生物的命運或會交錯，卻終會分離，走向屬於各自的異路。（記者、攝影：Ruth）

作品《放逐志異》系列。

展覽詳情

日期：即日起至4月13日

時間：星期二至日上午11時至晚上7時

地點：大館賽馬會藝方一樓

門票：免費