位於中環的H Queen’s大廈是全球首座垂直畫廊高樓，匯聚多間知名畫廊，是藝術迷不可錯過的藝術打卡地。其中，白石畫廊於即日起至3月15日舉辦名為《寂》藝術家群展，呈現權純益、坪田昌之，以及李偉與劉知音這三位（組）藝術家的多樣創作。展覽聚焦於文化、記憶及自然世界的交織，邀請觀者沉浸於靜謐與深思的視覺體驗。

   權純益的作品源於對時間與耐心的探索。藝術家出生於韓國首爾，以混合媒材創作出具有細膩紋理的平面與立體作品。他採用細土與顏料的混合物進行塗抹，待其乾燥後，再以石墨填補色彩表面的縫隙，形成層疊的視覺效果。每件作品的完成需要數周甚至數月，創作過程更類似於一場冥想，藝術家透過不斷重複的動作，將內心的感受轉化為可視的表達。其創作方式呈現出的作品，不僅是技術的結晶，也是一段與當下對話的旅程。

權純益Interstice系列畫作。

   以自然材料與極簡主義美學為核心的日本藝術家坪田昌之，展現了雕刻與色彩的微妙平衡。他擅於運用木材與石頭，通過反覆刮削與打磨，賦予作品細膩的觸感與動態的結構。坪田昌之的創作靈感來自傳統木造建築，尤其是寺廟中木材隨環境變化而產生的呼吸感。透過精心挑選與處理材料，結合鮮明的色彩運用，藝術家在作品中喚醒觀者對細微情感與記憶的重新審視，並在尖銳與柔和的對比中，創造出自然與人造之間的和諧。

坪田昌之作品《The Vibration Self》（左）、《The Core of Self》（中）以及《The layer of self》（右）。

   李偉與劉知音的雙人創作，則着重於形與體之間的共生關係。他們的雕塑作品以東方哲學為基礎，結合當代藝術語彙，探索形式的內在精神與外在結構的交互作用。兩人通過色彩與形態的運用，營造出引人深思的敘事，作品如同視覺載體，讓觀者感受情感與哲思的呼應。他們的創作既延續了傳統文化的精神，也與當代生活經驗產生了微妙的連結。

李偉與劉知音的雕塑藝術作品《Evening Breeze ed.》。

   是次展覽以多媒材的創作形式，呈現藝術家對材料運用的實驗性與藝術本質的深刻探索。每件作品如同一段時間緩慢流動的旅程，展現了藝術家的專注與創造力，為觀者提供了重新審視藝術與生活的可能性。（攝影、記者：Katherine）

展覽詳情

展期：即日起至3月15日

營業時間：每周二至周六，上午11：00至晚上7：00（周日需預約，公眾假期休息）

地點：中環皇后大道中80號H Queen's 8樓